舞美大致完成之后，我们再来讨论摄像机的拍摄角度和参数调整，以便更好地还原现场。这一过程中，涉及到的价值点众多。它不仅能增强直播的观赏性，但也伴随着不少难题和需要权衡的因素，非常值得进行深入的研究。

舞美与机位

舞美完成后，机位的布置变得特别关键。场馆的结构会对机位产生影响，比如，有些区域可以通过利用场馆的结构来布置机位，从而获得更多样的拍摄视角。比如，在某大型场馆，因为二层看台结构的特殊性，就设置了高位机位，从而提升了画面效果。但这也存在一定的限制，比如在场馆顶部有复杂灯光架的地方，就很难设置机位。

每个机位的布置都要考虑到舞美设计的优缺点。比如，有些舞台因为大型道具的设置，周围空间变得狭窄，无法布置过多的机位，这些都需要全面考虑。

直播项目特点

这项直播活动极其关键，与现场表演形式不同。在音乐直播节目中，现场观众能目睹整个舞台，而直播则需考虑镜头转换等因素。因此，在机位布局、拍摄技巧、系统流程设计等方面，必须给予特别关注。例如，在网络音乐节直播中，特别增设了额外的特写镜头机位，这在现场表演中是看不到的。

每个艺人的竖向照片都需要独立设计。比如，那位歌手的直播活动，竖向照片的设计能让粉丝看清歌手的特写。为此，在整体的直播流程中，必须特别考虑，既要确保传输的安全性，也要确保设备的适用性。

艺人画面调度

三个特定的拍摄角度专门针对单个艺人进行竖直拍摄，给观众带来了多种观看选项。以某男团直播为例，观众既能观赏到整个表演，又能看到每位成员的单独竖直画面。当艺人需要调整镜头时，竖直拍摄的角度必须与之相匹配。比如，舞蹈演员在舞动过程中，导演需要调整镜头，确保画面能够跟上演员的动作。

每个链路导播需负责各自的任务。艺人若要进行特殊动作或表演，导播需提前调整机位。这如同杂技演员表演时，必须确保竖拍机位能捕捉到高难度动作，同时保证画面完整且清晰。

画质要求

在考虑整体画质时，必须确保机器的画面风格与整体相协调。在大型晚会直播的筹备过程中，不同品牌的摄像机往往呈现出不同的画面色调，这就要求我们进行细致的调整，以确保画面色调的统一。这不仅需要我们解决体积上的问题，还要提供多样化的画面选择。

如果画面风格不一致，观众的视觉感受会很糟糕。比如，在之前的一次小型直播中，新旧摄像机交替使用，导致画质出现明显不同，很多观众表示观看体验很不愉快。

镜头规划价值

更早进行合理的镜头设计对直播意义重大。在国际上著名的电竞直播大赛中，提前做好镜头设计能让观众更清晰地观察比赛态势。若节目制作中明确了设计方案，直播画面便能按预定计划顺利进行。观察一些成功的综艺直播，良好的镜头规划使得节目各个部分切换自然流畅。

拍摄计划中包含对剧本和切换点的预先安排。这好比是建造房屋的图纸，同样重要。比如在直播颁奖典礼时，每个环节的镜头转换都是依照事先设定的脚本来进行的。

FR7预设应用

FR7的预设点组合已在其他项目中验证过，能够通过预设点来拍摄指定内容。在之前的小规模测试中，这种触发手段能够精确地抓取到特定场景。尽管脚本和切换点已经预先设定，但摄影师仍需掌握主动操控权。

如同观看戏剧直播，尽管预知接下来镜头将聚焦主角，摄影师还需根据真实表情适度调整。同时，他希望节目能更多地利用自动启动的FR7等设备，实现一些特殊的项目。

舞美成型后的摄像机规划与操作颇为繁复且关键，若换作是你，你打算如何进一步改善直播中的摄像机配置？