于直播之时，于大型活动现场之处，讯道摄影机的画面调色正历经从后期迈向台前的转变，然而，伴随着此转变而来的设备选择情况，以及流程安全状况，也引发了行业范围之内的广泛而论的讨论。

调色设备的现场应用趋势

自2020年开始，国内在电视转播等EFP流程里，引入后期调色设备的做法显然增多了，许多团队是为了追寻更佳的画面色调或者人物皮肤效果，会在导播系统后端接入达芬奇等软件，这种做法虽说能够优化视觉效果，然而也使原本稳定的现场制作链条变得复杂起来，新增的设备以及信号转换环节，实际上引入了信号延迟、系统兼容性等潜在风险，给直播安全带来了挑战 。

重新认识讯道摄影机RCP系统

面临上述这般状况，业内的那些专家明确指出，好多从业者大概是忽视了讯道摄影机所自带的遥控面板系统，其自身本来就是一种强大的调色工具。RCP系统准许技术人员直接去调整摄像机的色彩矩阵，还有伽马曲线以及细节参数，以此来达成包含肤色优化在内的多种效果 。熟练做到掌握RCP操作，在节目制作的源头就能够针对画面实施精准控制，这相较于依赖后期软件来作“补救”要更为直接且可靠 。

现场调色与后期调色的核心差异

直播的昌盛促使了一部分调色师的工作场景发生转移，后期调色一向是在节目录制完毕之后实施的，调色师拥有充裕的时间去开展艺术化创作，着重于整体风格和影调，而现场实时调色属于制作流程的一个环节，其首要任务在于保证不同机位画面色彩能够匹配、曝光确切，并且满足即时播出的技术需求，这对于操作者的技术判断和反应速度提出了更高的要求。

行业交流活动的价值体现

于8月23日，在广州举办了一场线下交流会，此会议聚焦该议题，其由上海畅绎文化主办，由广州宏升超清文化承办，在会上，吸引了粤港澳大湾区的多家影视公司以及电视台的技术人员前来参与，在现场搭建了操作环境，其中包含索尼摄影机、康维讯监视器等专业器材，这种交流形式是将讲解与实操相结合，它能让参会者亲身去体验不同调色方式的优劣，其针对性是很强的。

实践中的问题与解决方案

交流会现场，讨论氛围热烈非凡，众多技术人员纷纷提出了在实际项目里头遭遇的色彩管理、多机位匹配等诸多具体难题，针对这些问题，主讲人徐老师结合案例展开了详细解答，其核心观点在于强调基础流程的稳固性，他觉得，在现场制作期间应当优先挖掘摄影机自身系统的潜力，把外部调色软件当作有限度的辅助手段，而并非解决所有问题的关键性依赖，如此才能够在提升效率之际保障播出安全。

技术普及与行业未来发展

这次活动是系列交流里的广州站，在此之前于北京举办过，往后还打算在上海开展。系列活动进一步实施所表现出来的是，行业对于规范现场制作流程以及提升核心技术能力存在普遍需求。随着4K HDR等高标准制作成为一种一直存在的状态，讯道系统高效且安全地运用会成为从业者必须具备的一项技能，与此相关的专业培训以及器材认知也变得越来越重要。

就现场节目制作而言，你觉得保证安全播出的首要且关键的前提，究竟是严格遵守标准化流程呢，还是大胆采用新技术去提高画面质量呢？欢迎于评论区分享你的见解，同时点赞并转发本文以使更多的同行能够参与到讨论当中。

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